底图来源:海淀凯文2025届毕业生Esther Liu作品照片
在海淀凯文2025届毕业生中,有10名同学申请艺术类专业和院校,共收获了52枚录取offer。
熟悉海淀凯文的人都知道,这是一所以“强学术”为根基的国际化学校。而令人欣喜的是,近几年,学校毕业生的艺术类申请也连续收获了高水准的录取成绩。
从纯艺、插画、设计,到电影制作、音乐制作;从罗德岛设计学院、伦敦艺术大学、帕森斯设计学院等世界顶尖艺术类院校,到南加州大学媒体艺术专业、伦敦大学学院Slade学院等综合性大学的艺术类专业;多元的专业和录取院校,进一步验证了海淀凯文自身培养体系的有效性。
更令人感到格外欣慰的是,在录取offer背后,每一位学生都在社区内找到了自己的支点,并发展出自己独特的成长轨迹。
这一次,让我们走近这些毕业生,去看看那些似乎在“标准答案”之外的“热爱”,如何被一所学校真正看见,并在细心培育的土壤里茁壮生长。
01
艺术申请类学生
连年稳定获得高水准录取
过去几年,海淀凯文深耕学术培养,毕业生整体升学结果不断实现突破。与此同时,每一届毕业生中都有少数选择艺术类申请路线的学生,他/她们也连续多年获得了高水准的录取结果。
2023届海淀凯文毕业生中,有6名同学申请艺术类院校,共收获了来自罗德岛设计学院、伦敦艺术大学中央圣马丁、帕森斯艺术学院、纽约视觉艺术学院、芝加哥艺术学院、马里兰艺术设计学院等世界知名艺术院校的24枚offer。
2024届毕业生中,有3名学生申请艺术类院校,其中一名被罗德岛设计学院等学校录取,另外两名获伦敦艺术大学录取,3人共收获了11枚来自知名艺术院校的offer。
今年,海淀凯文共有10名同学申请艺术类专业和院校,共收获52枚录取,其中包含罗德岛设计学院(1枚)、伦敦艺术大学( 4枚,包含1枚中央圣马丁学院录取)、帕森斯设计学院(1枚)、库伯联盟学院(1枚)、芝加哥艺术学院(3枚)、马里兰艺术学院 (1枚)、纽约视觉艺术学院(3枚)、查普曼大学道奇电影学院(1枚)、伯克利音乐学院(1枚)等。
值得一提的是,罗德岛设计学院、伦敦艺术大学、帕森斯设计学院等世界顶尖艺术类院校已连续多年向海淀凯文毕业生发出offer,伦敦艺术大学中央圣马丁学院、伯克利音乐学院等多所顶尖艺术及音乐类院校也已多次录取海淀凯文毕业生。
同时,本届海淀凯文艺术类申请学生不仅获得了全球顶尖艺术类院校的offer,其中选择申请综合性大学的学生也都收获了亮眼的录取结果,包括专业排名世界排名第7的美国南加州大学媒体艺术专业录取,以及英国伦敦大学学院Slade学院的艺术专业录取(该专业世界排名第4,录取率6.3%)。
连续多年收获丰硕的成果并非偶然,而是学校多年坚守自身教育理念和长期建设所带来的厚积薄发。在海淀凯文,我们坚持在学术土壤中为所有学生给予养分,让每位学生的天赋都有施展的空间。
海淀凯文社区中四处流淌着包容和支持的力量,为学生们自由探索、追寻内心热爱提供了无限可能。于是我们看到,心怀不同热爱的小孩都在这里慢慢找到了方向,逐渐生长出属于自己的独特生命轨迹。
02
经由不同的起点
抵达内心的热爱
当我们走近海淀凯文今年这届艺术申请类的毕业生,会发现他/她们在专业选择上非常多元。从纯艺、插画、设计,到音乐制作、电影制作、视觉特效、媒体艺术与实践等专业,学生们站在艺术的不同切面,通过不同媒介进行创意表达。
而当我们仔细聆听他/她们的故事,在众多不同之中,很快便能发现一点共同之处——这些选择,都源于真正的热爱。
海淀凯文2025届毕业生Michael Wang
Michael Wang 8年级时来到海淀凯文,10年级决定申请音乐制作方向的专业,并在今年毕业季收到了来自伯克利音乐学院、洛杉矶音乐学院等多所著名院校的音乐制作专业录取。
10岁那年,Michael第一次接触到了吉他。从那时起,音乐就成为了Michael的一部分。
来到海淀凯文之后,学校丰富的社团活动和演出机会为Michael提供了平台。Michael会在课余时间与其他会乐器的同学一起合作,还和伙伴们一同参加了许多社区音乐活动。除了吉他,Michael还会弹钢琴、吹小号、打架子鼓。学校的学生乐队、管弦乐团、Talent Show、草地音乐节等各类音乐社团和舞台上,都有Michael的身影。
学习吉他的时候,Michael无意间了解到了美国歌手、作曲人、吉他手John Mayer。Michael了解到Jonn Mayer曾在伯克利音乐学院学习过一段时间,而他当时的老师正是伯克利音乐学院吉他科系的教授Tomo Fujita。从那时起,Michael就将伯克利音乐学院作为了自己的梦校。
高年级时,Michael在学校选择了AP音乐理论课程。去年,他又选择了一门音乐选修课——乐器表演及音乐制作,这是海淀凯文在24/25学年开设的表演艺术方向课程。
Michael在这门课上收获了非常快乐的体验:
“我结识了很多朋友,我们会一起创作、改编音乐。学校看到了我们这些热爱音乐的学生的需求,给了我们很多帮助。”
学习编曲后,Michael开始尝试自己创作音乐作品。聊起音乐创作时,性格温和的Michael语速突然变快了一些。
观察和记录街上的人和事,想象他们背后的故事,是Michael找到创作灵感的方式。不上学的时候,用Michael自己的话说,他最喜欢“瞎溜达”。没事的时候,Michael经常从北京的什刹海往鼓楼溜达,因为“那里人多热闹,藏着许多故事”。有时他也会从鼓楼坐公交到国贸,再坐地铁回鼓楼,漫无目的地,只是一路观察。
“我最快乐的事情就是找到创作音乐的灵感,那真的非常快乐!”
Michael的创作灵感有时也来自其他课堂。Michael曾在学校学习了法国作家阿尔贝·加缪的《局外人》,那给他带来了很大的触动。Michael想起了平时生活中的那个总是不愿拒绝别人的自己,于是他把观点放进音乐里,用音符诉说自己的想法。
随着对音乐了解的愈发深入,Michael开始研究各类音乐风格。从国内音乐人的作品,到布鲁斯、爵士乐等根源音乐,他在音乐的世界里漫游,在自由的律动和节奏中找寻自己。课余时间,Michael还会在livehouse里找机会演出。在与其他乐手的合作中,他总会为一个特别的音色而感到兴奋;在livehouse的演出中,他坚持自己安静的表演风格,在舞台上感受和手中的乐器同频呼吸的快乐。
这一切都源于Michael对音乐真挚的热爱,而这份“热爱”也是海淀凯文一直在支持和守护的。
Michael和伙伴们一起排练和演出
近年来,在不断夯实学术根基的同时,海淀凯文在音乐和艺术类的课程建设上也下了许多“慢功夫”。为了守护学生的每一份天赋和热爱,学校尽可能在每个学科中都开设丰富全面的课程,满足学生的不同学习需求。
未来,这样的尝试仍将有许多。比如,25/26学年,在继续开设已有课程的基础上,学校还计划新增「Beginner Guitar」「Vocal Music」「Class Piano」「Instrumental Improvisation and Classical Chamber Music」等表演艺术课程,为学生提供更加多元的选择。
25/26学年高中年级表演艺术方向课程设置
和Michael一样,海淀凯文2025届毕业生Kelly Huo的心中也有一份珍贵的热爱,而这份热爱与电影相关。
Kelly高中转入海淀凯文,在今年收到了来自查普曼大学道奇电影学院、纽约视觉艺术学院等多所学校的电影专业录取。
海淀凯文2025届毕业生Kelly Huo
Kelly从小就经常跟随父亲跑剧组,用她自己的话说,她“几乎是在剧组长大的”。但出人意料的是,电影曾经并不是Kelly的第一选择,10年级时,Kelly曾考虑过申请经济相关专业。“我看很多人都喜欢经济相关的专业,所以就想着我也学经济。” Kelly说。
面对未来专业的选择时,Kelly也想过“随大溜”,从小在片场的耳濡目染让Kelly明白学电影并不会是一条简单的路,因为“这行业的竞争是非常激烈的”。然而,选择另一条路是否会是最适合自己的?Kelly 也说不准。
在不断尝试的过程中,Kelly发现自己还是无法放下对电影的念想。
她在11年级时选修了学校开设的摄影和电影课程,并在课堂中学习分析影片、镜头语言、撰写剧本等知识,同时开始拍摄两三分钟的剧情短片作业。“后来我作品集中的很多照片,都是从摄影课上拍的作品中找出来的。”Kelly说道。
也是在同一年,Kelly在学校申请创建了电影社团,把对影像感兴趣的同学们集结在一起,利用社团和课余时间一起创作短片。在学习和创作的过程中,她比以往更加确定了自己对电影的热爱。
Kelly拍摄短片的幕后花絮
推动Kelly作出最终决定的还有一个重要的人——她的偶像。
在业余时间里,Kelly还有一个活跃着的身份:追星女孩。她跑见面会、制作追星物料、把各类电子产品的屏保都换成自己的偶像,“追星”甚至成为了Kelly申请大学的作品集中短片作品的主题。
“最初提到这个主题,我身边有很多反对意见,大多是觉得这个剧本拍不出什么深度。但我并不认同,我认为我看到的是人的困境,「偶像明星」的困境,「粉丝」的困境。”
追星的经历带给了Kelly许多不同的视角。一方面,Kelly的偶像对其事业的坚持给了Kelly前行的动力,另一方面,Kelly透过“追星”看到了许多不同的人的故事,也看到了人的多面和复杂性。这些发现促使Kelly决定还是要回到自己热爱的事情上来,用镜头和影像表达自己的思考。
“对一件事真正热爱,是一件很幸福的事情。和一群人一起熬大夜去拍完一个作品,其实并不会觉得苦,反而我觉得很快乐。”
与Kelly交谈时,每每谈及她的拍摄经历和她在创作中的想法,Kelly的眼中总是会闪出光芒。
她聊电影,聊自己源源不断的灵感,聊当今时代不断成长起来的女性导演,也聊自己的不成熟和对未来职业生涯仍有的困惑。但Kelly说,无论是课堂的学习还是拍摄实践的尝试都让她更加坚定,她不会再像以前轻易放弃,这一次她会多多尝试,坚持自己的路。
采访结束后,Kelly从桌上拿起她的手机。点亮屏幕,屏保上的照片已经从她的偶像,变成了她自己。
在不同学生的成长过程中,“热爱”都在发挥强大的力量。
而在海淀凯文,我们一边守护学生们的“热爱”,一边为这份“热爱”创造更多土壤。因为我们深信,当“热爱”有了安放之处,“自我”便会悄悄形成。
03
与时代同频的艺术课
作为一所“强学术”的国际化学校,近年来,在毕业生整体升学结果不断实现突破的同时,艺术申请类学生也不断在海淀凯文成长起来。
正如海淀凯文升学指导中心韩冰主任在今年4月的升学分享会中所说,在海淀凯文,只有“艺术申请类学生”,而没有单纯的“艺术生”。艺术只是学生在申请大学时所选择的专业,而在培养体系上,艺术类课程也只是学习的一部分。
艺术作为一种表现载体,其内核是创作者对世界的认识和思考。在海淀凯文,我们坚持将艺术类申请学生置于学校整体的学术培养体系中,通过个性化的课程设置,培养学生理性、认识、思辨、发问、解决问题的能力,相信这会为他/她们在艺术表达中积攒更深厚的底蕴,并帮助学生获得持久的创造力。
今年海淀凯文的毕业生Jason Rui,正是这样一位将艺术学习与学术学习相结合,用有艺术感的设计解决身边实际问题的学生。
海淀凯文2025届毕业生Jason Rui
Jason在7年级时来到海淀凯文。今年的申请季中,他收到了南加州大学媒体艺术与实践专业、加州大学戴维斯分校、伊利诺伊大学厄巴纳-香槟分校等学校交互设计专业的录取offer。
在海淀凯文中学艺术组朱晓晴老师的眼中,Jason是一个动手能力非常强,同时具备设计思维的学生。
“Jason是非常有设计思维的学生,他想做的东西是不仅要有艺术感,同时还要能够为人服务,解决一些实际问题。这也是探索了很久之后发现最适合他的一个方向。”
日常生活中,Jason总是能发现身边人遇到的困难和问题,并尝试用自己的设计帮助解决。
在他的设计作品中,有帮助有拖延症的同学管理时间的产品「Chrono Scenery」,也有帮助腿脚不便的人群更好行走的产品「Exoskeleton Walker」;既有帮助长期居家人士实现在家穿越空间放松身心的「Omni Traveler」,也有实验动画「I Think You Should Have Eyes」,号召大家改变对待盲人群体的态度,将他们视为独立的个体,而非仅用同情的眼光看待他们。
Jason的部分作品
Jason不停观察、记录,然后思考如何通过自己的设计解决所发现的问题。而这种问题解决导向的思维其实也源于Jason的另一个热爱——机器人。
Jason喜欢机器人多年,从小时候玩乐高机器人,到长大后参加FIRST科技挑战赛(FIRST Tech Challenge, FTC),机器人一直是Jason的快乐源泉。
来到海淀凯文后,Jason在ASA课程中选择了FTC社团,开启了自己的机器人挑战赛之旅。从和校内同学组队参加FTC机器人挑战赛,到入选中国代表队参加2023年机器人全球挑战赛(FIRST Global Challenge, FGC),Jason对机器人的热爱带他一步步走向世界的舞台。
2023年10月,第七届FGC机器人全球挑战赛在新加坡举行。Jason作为中国代表队的一员,与来自全球190个国家和地区的青少年们一同聚集于此。经过4天3轮共16场比赛,中国队最终赢得冠军奖杯。
Jason作为中国代表队成员在2023FGC比赛现场
一向松弛的Jason在回忆起FGC比赛时也难掩激动之情:“我当时看见中国国旗飘在最高处,给我激动坏了,我都哭了。”
在机器人比赛中,Jason各方面能力都得到了很大的提升,而回到艺术实践中,Jason扎实的学术功底也在不断帮助他完成更好的设计。
“Jason非常擅长实践,每个项目最开始做research的时候他会用学术那一套特别严谨的方法,这个能力可以迁移到不同的项目里,所以不论是他使用什么媒介,他的作品都是非常完整的。”晓晴老师说道。
这与海淀凯文始终坚持的艺术申请类学生培养理念不谋而合。学术学习并非只是知识的积累,更重要的是在过程中培养学生理性思辨和解决问题的能力,这不仅可以帮助学生形成更具深度的艺术创作,更为同学们在跨学科领域的尝试中提供了许多可能性。近年来,艺术作品常常以“跨界“的方式出现,在精通某种艺术技法的基础上,越来越多的艺术工作者不断尝试将不同风格、不同媒介、不同领域的事物融合起来,形成令人耳目一新的作品,甚至产品。
这样的变化在海淀凯文的艺术课堂上也有所体现。
在以不同单元教授学生多种艺术技法的同时,海淀凯文艺术组的老师们还不断尝试通过主题性项目引导学生完成艺术作品。比如,24/25学年,围绕“在地性创作”这一主题,学生们在艺术课上通过多种艺术技法将创意与身边环境相关联,创作出了一系列作品。
艺术课项目「ECHOES OF SPING 春日回响」
此外,24/25学年新开设的艺术作品集及艺术展课程(Art Portfolio and Exhibition)也在校外成功落地了一个主题为「自然生长」的艺术展。
展览由海淀凯文学生策划,在北京檀谷的慢闪艺术馆举办,展出了学生们耗时一整个学期创作的绘画、摄影、装置、泥塑等多种艺术形式作品。
除了新主题的拓展,在一些经典艺术主题项目上,艺术组的老师们也在尝试进行新的迭代。
「故事陶罐」是海淀凯文G8和G9艺术课中的经典项目。在这个艺术项目中,学生们需要编写一个简单的故事,并用可视化的方法将故事呈现,最终完成一个雕塑作品。
今年,艺术组的老师们在这一项目中引入了AI工具的使用,希望同学们尝试利用AI辅助创作故事和将故事可视化呈现的过程。不可否认的是,AI时代给许多领域都带来了全新的挑战,而在海淀凯文的艺术课堂上,老师们也在不断跟随时代的频率调整步伐,带领学生理性地面对时代变化,并进行多样尝试。
“AI工具的出现其实也已经影响到了艺术领域。现在AI出图很快,我们就带着学生尝试用AI的工具去设计故事板,但是因为这是一个雕塑作品,最终学生还是要通过自己的想法去改造AI生成的图,这个图更多是作为一个启发灵感的引子。”晓晴老师说道。
在这个时代,我们是否还应该培养“纯粹的艺术家”?在与晓晴老师的交流中,谈及AI和时代的变化时,这个问题自然地冒了出来。
在保护每一份天赋的教育社区内,答案似乎仍是不确定的。没有人能确定地知道每个学生的天赋将带他/她们去往何处,过早确定或否定似乎都显得不合时宜。而在海淀凯文,通过完整的学术和艺术培养体系帮助学生把人生的基底打得扎实一些,让实践尝试和学生面前的选择多一些,是我们始终坚持在做的事,也是我们尝试给出的回答。正如晓晴老师所说:
“现在的小朋友获取信息的方式、思考的方式已经改变了,我认为他们进行多样的尝试是一个很明智的选择。其实就是,‘我不能太早就觉得自己是那个像梵高一样的艺术家’。”
04
美育是每个人不可或缺的“底”
对于艺术申请类学生来说,通过学术锻炼所获得的独立思考、理性思维、解决问题能力不仅可以拓宽思维的边界,更能持久地激发一个人的创造力,为未来人生中登上更大的世界舞台打好坚实的基础。
而对于非艺术申请类的学生而言,艺术课程中的所蕴含的美育也是每位学生的人生中不可或缺的基底。
这也是在海淀凯文,将艺术课作为“选修中的必修课”的原因所在。
艺术教育是全人教育的一个重要部分,是关于美、关于感受、体验、评价和创造的能力。不论未来是否学习艺术专业,具备基础的艺术素养和审美趣味对于每个学生日后的学习、跨学科尝试,乃至未来人生的长期发展都是一个必要的基础。
在海淀凯文,对艺术申请类的学生而言,学术训练绝不会落下。反之,学校不仅在选课方面做出了明确的规定,更是在毕业要求中对所有学生所修的艺术学分提出了严格的单项要求。即使到了学业压力更为繁重的高中阶段,海淀凯文也要求所有学生最少修够1学分的艺术课程才可以毕业。
学校所提供的基础艺术教育和阶梯式难度提升的艺术课程设置,为在校学生们提供了丰富的选择。
对于8年级及以下的学生,艺术课程是必修课。
到了高中阶段,海淀凯文的课程中不仅设置了包含培养学生研究能力、科技素养、语言能力、逻辑与数学能力的必修课程,还涵盖了许多通识科目的课程,艺术课程便是其中重要的一部分。
在9年级,学生们除了需要完成必修课程之外,还必须选修一定学分的艺术选修课。
从10年级开始,对艺术方向感兴趣的学生,则可以根据自己未来想要申请的专业来阶梯选择相应的艺术课程,学校既提供了Fine Art这类纯艺术方向的课程,也提供了不同技术门类的课程,比如喜欢设计的同学可以选择偏向于设计技能导向的课程。
“若要把感性的人变成理性的人,唯一的路径是先使他成为审美的人”。
弗里德里希·席勒在他所著的《审美教育书简》一书中,认为完整的个体是“感性冲动”与“理性冲动”的统一。
在海淀凯文,我们也希望借由多元的艺术课程帮助学生编织美育的底,让每个学生成长为完整而健全的个体,寻找并创造属于自己的人生。